Jean Arthur

Jean Arthur

Jean Arthur (d. Gladys Georgianna Greene; 17 Ekim 1900 - 19 Haziran 1991), kariyeri 1920'lerde sessiz filmlerle başlayan ve 1920'lere kadar süren Amerikalı bir Broadway ve sinema oyuncusuydu. 1950'lerin başında.

Arthur'un üç Frank Capra filminde uzun metrajlı rolü vardı: Mr. Tapu Kasabaya Gidiyor (1936), Yanınızda Götüremezsiniz (1938) ve Mr. Smith Goes to Washington (1939), "gündelik kadın kahramanı" savunan bir film. Arthur, The More the Merrier (1943) filmindeki performansıyla 1944'te En İyi Kadın Oyuncu dalında Akademi Ödülü'ne aday gösterildi.

James Harvey romantik komedi tarihinde şöyle yazdı: " Kimse vidalı komedi ile Jean Arthur kadar yakından özdeşleşmemişti. O kadar çok onun parçasıydı ki, yıldız kişiliği o kadar çok tanımlanmıştı ki, vida topu stilinin kendisi onsuz neredeyse hayal edilemez görünüyordu. " Kendisine "mükemmel komedi başrol oyuncusu" denildi. 1953'te George Stevens'ın Shane filminde ev sahibinin karısını oynadığı son film performansı komedi değildi.

Arthur münzevi bir kadın olarak biliniyordu. Haber dergisi Life , 1940 tarihli bir makalesinde şunları söyledi: "Garbo'nun yanında, Jean Arthur, Hollywood'un hüküm süren gizemli kadınıdır." Röportajlardan uzaklaşmanın yanı sıra, fotoğrafçılardan kaçındı ve herhangi bir tanıtımın parçası olmayı reddetti.

İçindekiler

1 Erken dönem
2 Kariyer
- 2.1 Sessiz film
- 2.2 Sesli filme geçiş
- 2.3 Broadway ve Columbia Pictures
- 2.4 Sonraki kariyer
3 Emeklilik
4 Evlilik
5 Ölüm
6 Eski
7 Filmografi
8 Radyo gösterileri
9 Ayrıca bkz.
10 Referanslar
- 10.1 Notlar
- 10.2 Kaynakça
11 Dış bağlantılar

2.1 Sessiz film
2.2 Sesli filme geçiş
2.3 Broadway ve Columbia Pictures
2.4 Daha sonra kariyer

10.1 Notlar
10.2 Kaynakça

Erken hayat

Arthur, Protestan ebeveynler Johanna Augusta Nelson (1871–1959) ve Hubert Sidney Greene'in (1863–1944) oğlu Plattsburgh, New York'ta Gladys Georgianna Greene'de doğdu. Gladys'in Lutheran anne tarafından dedesi, İç Savaş'tan sonra Norveç'ten Amerika'nın Batı'sına göç etti. Cemaatçi ataları, 1600'lerin ikinci yarısında İngiltere'den Rhode Island'a göç etti. 1790'larda Nathaniel Greene, büyük torunu Hubert Greene'nin 1 Eylül 1863'te doğduğu St. Albans, Vermont kasabasının kurulmasına yardım etti.

Johanna ve Hubert Billings, Montana'da evlendiler. , 7 Temmuz 1890'da. Gladys'in üç büyük erkek kardeşi - Donald Hubert Greene (1890–1967), Robert Brazier Greene (1892–1955) ve Albert Sidney Greene (1894–1926) - Batı'da doğdu. Hubert, 1897 civarında karısını ve üç oğlunu Billings'den Plattsburgh'a taşıdı, böylece Clinton Caddesi'ndeki Woodward Stüdyoları'nda fotoğrafçı olarak çalışabilirdi. Johanna, 1 Nisan 1898'de ölü doğan ikizler doğurdu.

İki buçuk yıl sonra Johanna, Gladys Georgianna'yı doğurdu. Göçebe bir çocukluğun ürünü olan gelecekteki Jean Arthur, zaman zaman New York, Saranac Gölü'nde yaşadı; Hubert'in Plattsburgh işvereni George Woodward'ın ikinci bir stüdyo açtığı Jacksonville, Florida; ve Hubert'in büyüdüğü ve ailesinin birkaç üyesinin hala yaşadığı Schenectady, New York. Greenes, 1908'den 1915'e kadar Westbrook, Maine'de aralıksız yaşarken, Gladys'in babası Portland, Maine'deki Lamson Stüdyolarında çalıştı. 1915'te New York City'ye taşınan aile, Yukarı Manhattan'ın 573 West 159th Street adresindeki Washington Heights mahallesine yerleşti ve Hubert, Ira L. Hill'in Fifth Avenue'daki fotoğraf stüdyosunda çalıştı.

Gladys düştü. "aile koşullarında bir değişiklik" nedeniyle lise son sınıfta. Daha sonraki film rollerinin çoğunu yöneterek, I.Dünya Savaşı sırasında ve sonrasında aşağı Manhattan'daki Bond Caddesi'nde stenograf olarak çalıştı. Hem babası (55 yaşında, 45 yaşında) hem de taslak için kayıtlı kardeşleri. Erkek kardeşi Albert, I.Dünya Savaşı sırasında hardal gazı saldırısı sırasında yaşanan solunum yaralanmaları sonucu 1926'da öldü.

Kariyer

Sessiz film

—Arthur yorumu 1928'deki başarısız film kariyeri üzerine.

1920'lerin başında New York'ta ticari modellik yaparken Fox Film Stüdyoları tarafından keşfedilen yeni adı Jean Arthur, bir yıllık sözleşme imzaladı ve sessiz film Cameo Kirby ( 1923), John Ford tarafından yönetildi. Sahne adını en büyük kahramanlarından ikisi Joan of Arc (Jeanne d'Arc) ve Kral Arthur'dan aldı. Stüdyo o sırada Caz Çağı seyircilerinin ilgisini çekecek kadar seks çekiciliğine sahip yeni Amerikalı sevgililer arıyordu. Arthur bir kişilik, bir sineklik olarak yeniden şekillendirildi. Cameo Kirby 'deki küçük rolün ardından, bir grup dans eden perinin hikayesi olmayan Venüs Tapınağı ' nda (1923) ilk kadın başrolünü aldı. Oyunculuk yeteneğinden yoksun olmasından memnun olmayan filmin yönetmeni Henry Otto, çekimin üçüncü gününde Arthur'u oyuncu Mary Philbin ile değiştirdi. Arthur yönetmenle aynı fikirdeydi: "İçimden bir kıvılcım yoktu. Mekanik bir bebek kişiliği gibi davranıyordum. Ömür boyu rezil olduğumu düşündüm." Kaliforniya film endüstrisini sonsuza dek terk etmeyi planlıyordu, ancak kontratı nedeniyle isteksizce kaldı ve bunun yerine komedi kısa filmlerinde göründü. Arthur, gerekli yeteneğe sahip olmamasına rağmen, bir "çıkış" olarak algıladığı oyunculuktan hoşlanıyordu. Biraz ün kazanmak için kendini Los Angeles şehir rehberine fotoğraf oynatıcı operatörü olarak kaydettirdi ve yeni bir Encino gece kulübünün tanıtım filminde yer aldı, ancak boşuna.

Değişim, biri olduğunda geldi Bir gün B westernleri üreten ve sahibi Lester F. Scott Jr.'ı varlığıyla etkileyen Action Pictures'ın çok sayıda sergisine katıldı. Tamamen bilinmeyen bir şeye şans vermeye karar verdi ve iki yıllık bir süre içinde yirmiden fazla western filminde rol aldı. Arthur, yalnızca 25 dolarlık bir resim aldığından zor çalışma koşullarından muzdaripti: "Filmler genellikle Los Angeles yakınlarındaki çölde, boğazların kavurucu ve makyajın akmasına neden olan kavurucu bir güneş altında çekildi. Akan su hiçbir yerde yoktu. Bulunmak ve hatta dış evler bile her zaman bulunmayan bir lükstü. Bu filmlerdeki figüranlar genellikle gerçek kovboylardı, onu kaba yapmaya alışmış sert adamlar ve olmayanları pek kullanmayanlar. " Arthur resmi bir ilgi görmemiş olsa da, filmler ikinci sınıf Ortabatı tiyatrolarında orta derecede başarılıydı. 1924 ile 1926 arasında Action Pictures filmlerinde yer almasının yanı sıra, The Drug Store Cowboy (1925) ve Poverty Row için westernler dahil olmak üzere bazı bağımsız westernlerde çalıştı ve isimsiz bir bölüme sahipti. Buster Keaton'ın Seven Chances (1925) filminde.

1927'de Arthur, Mae Busch ve Charles Delaney'nin karşısında Kocada altın kazıcı koro kızı olarak göründüğünde daha fazla dikkat çekti. Avcılar . Daha sonra, hem ticari hem de kritik bir başarı olan Horse Shoes (1927) filminde aktör Monty Banks tarafından romantize edildi. Banks'ın ısrarı üzerine rol aldı ve 700 dolar maaş aldı. Ardından, yönetmen Richard Wallace, Fox'un izleyicilere geniş bir şekilde maruz kalmasını sağlayan bir üniversite komedisi olan The Poor Nut 'da (1927) Arthur'u kadın başrol olarak atayarak daha deneyimli bir aktris seçme isteğini görmezden geldi. Variety dergisinin bir eleştirmeni, incelemesinde oyuncuyu esirgemedi: "Hollywood'daki herkes, büyüleyici genç kadınların muazzam taşması hakkında övünürken, yönetmenlik kapılarını resimlerde bir görünüme götüren, garip görünüyor tüm bunlardan Jean Arthur ve Jane Winton gibi iki düz örnek seçilmesi gerekirdi.Kızların hiçbirinde ekran varlığı yok.Kameradan gelen en nazik muamele altında bile çekici olmaktan uzak ve bir veya iki yandan çekimde neredeyse imkansız. " Kariyerinin gittiği yönden bıkan Arthur, o sırada bir röportajda büyük bir mola verme arzusunu dile getirdi. Büyük bir stüdyo olan Famous Players-Lasky için üretilen ve büyük yıldız Richard Dix'in yer aldığı Warming Up (1928) filminde küçük bir rolle anlaştığında şüpheliydi. Stüdyonun ilk sesli filmi olarak tanıtılan film, medyanın büyük ilgisini çekti ve Arthur, bir kulüp sahibinin kızını canlandırmasıyla övgü topladı. Çeşitlilik , "Dix ve Arthur sefil malzemeye rağmen harikalar" derken, Screenland , Arthur'un "şimdiye kadar görev yapmış en çekici genç kisselerden biri olduğunu" yazdı. Dix filmi. Jean çekici; ne normal bir film kahramanı gibi görünüyor ne de davranıyor. İyi bir kız - ama anları var. " Isınma 'nın başarısı, Arthur'un stüdyoyla üç yıllık bir sözleşme imzalamasıyla sonuçlandı, yakında Paramount Pictures olarak anılacak, haftada 150 dolar.

Sese geçiş film

1920'lerin sonlarında sesli filmlerin yükselişiyle Arthur, başlangıçta sesli filmlere uyum sağlamakta isteksiz olan Paramount Pictures'ın birçok sessiz sinema oyuncusu arasındaydı. Sesli film çılgınlığının bir aşama olmadığını anlayınca, ses koçu Roy Pomeroy ile tanıştı. 1930'ların başındaki Broadway'de sahne eğitimine ek olarak kendine özgü, gırtlaktan sesiydi ve sonunda onun talkie'lerde bir yıldız olmasına yardımcı oldu. Ancak, başlangıçta yönetmenlerin onu filmlerde rol almasını engelledi. İlk konuşmalarında bu "gırtlak" sesi hala eksik ve henüz ortaya çıkıp çıkmadığı veya saklayıp saklamadığı belirsizliğini koruyor. İlk filmi, William Powell ve Louise Brooks'la birlikte rol aldığı The Canary Murder Case (1929) idi. Arthur, filmden yalnızca birkaç kişiyi etkiledi ve daha sonra, o zamanlar "çok zayıf bir aktris ... kendini geliştirmeye çok hevesli, ancak ... gerçek eğitim söz konusu olduğunda ... deneyimsiz" olduğunu iddia etti.

Fotoğrafların konuşulduğu ilk yıllarda, Paramount, Broadway oyuncuları ile deneyimli vokalleri ve etkileyici arka plan referansları ile sözleşme yapması ile tanınıyordu. Arthur bu aktörler arasında değildi ve film endüstrisinde tanınmak için mücadele etti. Yükselen Paramount yöneticisi David O. Selznick ile kişisel ilişkisi - Irene Mayer Selznick ile olan ilişkisine rağmen - önemli olduğunu kanıtladı; haritaya konuldu ve 1929'da WAMPAS Bebek Yıldızlarından biri seçildi. Stairs of Sand (1929) adlı sessiz bir B-western'in ardından, dişi canlandırdığında bazı olumlu uyarılar aldı. The Mysterious Dr. Fu Manchu 'nun (1929) lüks yapımında başrol. Arthur, fotoğrafçılara poz vermekten ve röportaj yapmaktan son derece hoşlanmasa da gerçekleştirdiği tanıtım görevlerini yerine getirdi.

Arthur, Selznick aracılığıyla ünlü seks sembolü Clara Bow'un karşısında "bugüne kadarki en iyi rolünü" aldı. erken sesli film The Saturday Night Kid (1929). İki kadın başrol arasında Arthur'un "daha iyi rol" olduğu düşünülüyordu ve yönetmen Edward Sutherland, "Arthur o kadar iyiydi ki, onu Bow'dan resmi çalmasını önlemek için kesip kesmek zorunda kaldık". Bazıları Bow'un Arthur'a "daha iyi rol" aldığı için içerlediğini iddia ederken, Bow Arthur'u prodüksiyondan en iyi şekilde yararlanmaya teşvik etti. Arthur daha sonra Bow ile olan çalışma deneyimini övdü: "çok cömertti, küçümseme falan yoktu. O benim için harikaydı." Film ılımlı bir başarıydı ve The New York Times , filmin "kedi kızkardeşini büyük bir ustalıkla oynayan Jean Arthur olmasaydı, sadece sıradan olurdu" diye yazdı.

Halfway to Heaven 'da (1929) popüler aktör Charles "Buddy" Rogers'la ( Variety kariyerinin ileriye gidebileceğini düşündüğü Selznick onu Street of Chance 'de (1930) William Powell'ın karısını oynaması için görevlendirdi. Hollywood'da başaramayacağı için oyuncuya New York'a geri dönmesini tavsiye eden filmin yönetmeni John Cromwell'i etkilemedi. 1930'da Selznick ile olan ilişkisi sona ermiş ve Paramount'taki kariyerinin kaymasına neden olmuştur. Vasat filmlerdeki bir dizi "cansız ustaca rolün" ardından, Aralık 1930'da Pasadena Playhouse'un on günlük Spring Song prodüksiyonunda yardımcı bir rolle sahneye çıktı. Arthur, Hollywood'a döndüğünde kariyerinin kötüye gittiğini gördü ve imajını güçlendirmek ve daha başarılı aktris Mary Brian ile karşılaştırmaktan kaçınmak için saçlarını sarıya boyadı. Çabası meyvesini vermedi: Paramount'taki üç yıllık sözleşmesi 1931'in ortalarında sona erdiğinde, Paramount'tan kararın Büyük Buhran'ın neden olduğu finansal aksaklıklardan kaynaklandığını duyurarak serbest bırakıldı.

Broadway and Columbia Pictures

1931'in sonlarında Arthur, New York City'ye döndü; burada bir Broadway ajanı Arthur'u, Riviera Theatre'da açılan Lysistrata uyarlamasında rol aldı. 24 Ocak 1932. Birkaç ay sonra, Broadway'deki ilk çıkışını Foreign Affairs 'de Dorothy Gish ve Osgood Perkins ile birlikte yaptı. Oyunun yirmi üç performanstan sonra iyi gitmemesine ve kapanmasına rağmen, eleştirmenler sahnedeki çalışmalarından etkilendi. Daha sonra 8 Eylül 1932'de Broadhurst Theatre'da açılan The Man Who Reclaimed His Head 'de kadın başrolü kazandı ve çoğunlukla Arthur için karışık ilanlar verdi ve oyuna yönelik olumsuz eleştiriler prodüksiyonun çabuk durdurulabilir. Arthur, tatil için Kaliforniya'ya döndü ve iki yıl sonra ilk filmi olan The Past of Mary Holmes (1933) adlı RKO filminde rol aldı.

Broadway'e döndüğünde Arthur, çok az ilgi gören küçük oyunlarda rol almaya devam etti. Ancak eleştirmenler, incelemelerinde onu övmeye devam ettiler. Bu dönemde Arthur'un ilk kez oyunculuk zanaatına olan güvenini geliştirdiği tartışılmıştır. Arthur, Hollywood'daki filmler ile New York'taki oyunlar arasındaki karşıtlığa şöyle diyordu:

Hollywood'un kendiniz olabileceğiniz bir yer olduğunu düşünmüyorum. Kişi Hollywood'a gelmeden önce kendini bulmalı. Sahnede kendimi farklı bir dünyada buldum. Birey sayıldı. Yönetmen beni cesaretlendirdi ve nasıl kendim olacağımı öğrendim ... İzleyicilerle yüzleşmeyi ve onları unutmayı öğrendim. Sahne ışıklarını görmek ve görmemek; Yüzlerce insanın tepkilerini ölçmek ve yine de kendimi, tepkilerini umursamadığım bir rolün içine atmak.

Perde Yükseliyor , Ekim ayından Aralık 1933, Arthur'un ilgi odağı olduğu ilk Broadway oyunuydu. İyileştirilmiş bir özgeçmişle, 1933'ün sonlarında Hollywood'a döndü ve Columbia Pictures'tan bir yönetici ile görüşmesi istenene kadar birkaç sözleşme teklifini geri çevirdi. Arthur, Whirlpool (1934) adlı bir filmde oynamayı kabul etti ve yapım sırasında hem kendisi hem de ailesi için finansal istikrar vaat eden uzun vadeli bir sözleşme teklif edildi. Arthur, sahne kariyerinden vazgeçmekte tereddüt etse de, 14 Şubat 1934'te beş yıllık sözleşmeyi imzaladı.

Arthur, 1935'te 34 yaşındayken, gangster komedisinde Edward G. Robinson'la birlikte rol aldı Yine Ford'un yönettiği The Whole Town's Talking , popülaritesi artmaya başladı. Bu, Arthur'un kariyerinin geri kalanında ilişkilendireceği rol türü olan altın kalpli, haşlanmış bir çalışan kızı ilk kez canlandırdı. Oyunculuk deneyiminden ve biyografisinde Arthur'la çalışmanın ve tanımanın bir zevk olduğunu söyleyen Robinson'la birlikte çalışmaktan zevk aldı. Film yayınlandığında, kariyerinin sessiz film bölümü boyunca doğal olarak esmer olan saçları ağartılmış sarışındı ve çoğunlukla bu şekilde kalacaktı. Manevralarının neredeyse tamamen soldan çekildiği ve filme alındığı biliniyordu; Arthur, solunun en iyi tarafı olduğunu hissetti ve bunu ön planda tutmak için çok çalıştı. Yönetmen Frank Capra, yapımcı Harry Cohn'un Jean Arthur'un dengesiz profiliyle ilgili tanımını hatırladı: "Meleğin yarısı, diğer yarısı at." Sonraki birkaç filmi Party Wire (1935), Public Hero No. 1 (1935) ve If You Could Only Cook (1935), The Whole Town's Talking 'in başarısıyla eşleşmedi, ancak hepsi oyuncuya olumlu eleştiriler getirdi. The New York Times için yazdığı incelemede eleştirmen Andre Sennwald, Arthur'un Public Hero No. 1 'deki performansına övgüde bulunarak "onun rutinden bir değişiklik olduğu kadar ferahlatıcı olduğunu- Joseph Calleia kendi bölümünde olduğu için kız. " Başka bir eleştirmen, If You Could Only Cook 'daki performansıyla ilgili olarak "büyüleyici komedyenden güzel romantikliğe zahmetsizce kayarken olağanüstü" yazdı. Arthur, şöhrete kavuştuğu gözle görülür şekilde Harry Cohn'dan senaryo ve yönetmen onayı ve diğer stüdyolar için film yapma hakkı gibi birçok sözleşmesel taviz almayı başardı.

Arthur'un kariyerindeki dönüm noktası geldi. Frank Capra tarafından Mr. Tapu Kasabaya Gidiyor . Capra, onu 1934'teki Whirlpool filminden her gün bir telaş içinde görmüş ve Cohn'u bir sonraki filmi için Columbia Stüdyoları'nın onu bir köylü serseri milyonerine aşık olan sert bir gazeteci olarak imzalamaya ikna etmişti. Birkaç meslektaşı daha sonra Arthur'un yapım sırasında aşırı sahne korkusundan rahatsız olduğunu hatırlasa da Mr. Deeds eleştirmenlerce beğenildi ve onu uluslararası şöhrete sevk etti. Yalnızca 1936'da, ABD Başkanı ve beyzbol oyuncusu Lou Gehrig'den daha fazla olan 119.000 dolar kazandı. Şöhretle birlikte medyanın da ilgisini çekti, Arthur'un pek sevmediği bir şeydi. Hollywood'daki resmi partiler gibi herhangi bir sosyal toplantıya katılmadı ve bir görüşmeci ile çalışmak zorunda kaldığında zor davrandı. Kendisine, münzevi hayatıyla da tanınan Amerikan Greta Garbo adı verildi ve Movie Classic dergisi 1937'de onun hakkında şunları yazdı: "Garbo röportajlarda yüksek sesle konuşuyor, basını alıyor ve hatta Halka açık baskılarda söylemesi için ara sıra bir şans, ekran yıldızları arasındaki anlaşılmaz avuç içi artık Jean Arthur'a gidiyor.

Arthur'un bir sonraki filmi The Ex-Mrs. Bradford (1936), RKO Pictures'a ödünç verildi, ısrarı üzerine William Powell'ın karşısında rol aldı ve sonrasında uzun bir tatil yapmayı umdu. Ancak Cohn, onu iki prodüksiyona daha sürükledi, Adventure in Manhattan (1936) ve More Than a Secretary (1936). Her iki film de fazla ilgi görmedi. Sonra yine hiç durmadan Cooper'la yeniden takım oldu, Cecil B. DeMille'in The Plainsman (1936) filminde Calamity Jane'i bu kez Paramount Pictures için oynadı. De Mille'nin Mae West'ten sonra ikinci tercihi olan Arthur, Calamity Jane'i şimdiye kadarki en sevdiği rol olarak tanımladı. Daha sonra, Ray Milland'la birlikte Mitchell Leisen'in saçma komedisi Easy Living (1937) 'de tipik rolü olan çalışan bir kız olarak göründü. Bunu, onu James Stewart'la bir araya getiren Capra'nın You Can't Take It with You adlı başka bir berbat komedi ile takip etti. Film, Arthur'un en yüksek faturalandırmayı almasıyla En İyi Film dalında Akademi Ödülü kazandı.

Şimdiye kadar gişe çekiciliği o kadar güçlüydü ki, 'deki Scarlett O'Hara rolü için dört finalistten biri oldu. Rüzgar Gibi Geçti (1939). Filmin yapımcısı David O. Selznick, 1920'lerin sonlarında Paramount Pictures'la birlikteyken Arthur'u kısa bir süre için romantize etmişti. Arthur, yönetmen Frank Capra ve Stewart ile Mr. Smith, Washington'a Gidiyor (1939), Arthur'un bir kez daha çalışan bir kadın rolünü üstlendiği, bu sefer saf Bay Smith'e Washington, DC'nin yollarını öğreten kişi

Arthur, Howard Hawks'un Only Angels Have Wings (yine 1939) gibi, aşk ilgisiyle Cary Grant, The Talk of the Town (1942), yönetmenliğini George Stevens (Cary ile birlikte) Grant ve Ronald Colman, Arthur'un iki başrol oyuncusu olarak tek kez birlikte çalışıyorlar) ve yine Stevens için, Arthur'un aday gösterildiği The More the Merrier (1943) filminde hükümet katibi olarak çalışıyorlardı. En İyi Kadın Oyuncu Akademi Ödülü ( The Song of Bernadette ile Jennifer Jones'a yenildi). Stüdyo patronu Harry Cohn ile anlaşmazlığın bir sonucu olarak, The Talk of the Town (1942) ücreti sadece 50.000 dolarken, erkek yardımcı yıldızları Grant ve Colman'ın her biri 100.000 dolardan fazla aldı. Arthur, stüdyodan ayrıldığı 1940'ların ortalarına kadar Columbia'nın en iyi yıldızı olarak kaldı ve Rita Hayworth, stüdyonun en büyük ismi oldu. Stevens, onu "perdenin gördüğü en büyük komedyenlerden biri" olarak nitelendirirken, Capra onu "en sevdiğim aktris" olarak nitelendirdi.

Daha sonraki kariyer

Arthur ile sözleşmesi olduğunda emekli oldu Columbia Pictures 1944'te sona erdi. Stüdyonun sokaklarında koşarak "Ben özgürüm, özgürüm!" Diye bağırdığı bildirildi. Sonraki birkaç yıl boyunca, neredeyse tüm film tekliflerini geri çevirdi, iki istisna Billy Wilder'ın bir kongre üyesi ve Marlene Dietrich'in rakibini canlandırdığı A Foreign Affair (1948) ve bir ev sahibi olarak kariyerinin en büyük gişe hasılatı olan klasik Western Shane 'deki (1953) eşi. İkincisi, son filmi ve oynadığı tek renkli filmdi.

Arthur'un tiyatrodaki emeklilik sonrası çalışmaları aralıklıydı, toplum içinde çalışmaktan duyduğu rahatsızlık ve rahatsızlığı bir şekilde azaldı. Capra, giyinme odasında sahneler arasında kustuğunu, ancak her seferinde kusursuz bir çekim yapmak için ortaya çıktığını iddia etti. John Oller'in biyografisine göre, Jean Arthur: The Actress Nobody Knew (1997), Arthur psikosomatik hastalık nöbetleri ile noktalanmış bir tür sahne korkusu geliştirdi. 1945'te Garson Kanin'in Born Yesterday oyununun başrolünü oynaması en iyi örnek oldu. Sinirleri ve güvensizliği onu iyileştirdi ve Broadway'e ulaşmadan prodüksiyondan ayrıldı ve o zamanlar bilinmeyen bir Judy Holliday'in rol alması için kapıyı açtı.

Broadway'de büyük bir zafer kazandı. 1950, Leonard Bernstein'ın Peter Pan uyarlamasında, neredeyse 50 yaşındayken baş karakterini canlandırdığı filmde başrol oynadı. George Bernard Shaw'un 1954 sahne prodüksiyonunda kendi adını taşıyan Joan of Arc'ın rolünü ele aldı. Saint Joan , ancak sinir krizi geçirdikten ve yönetmen Harold Clurman ile kavga ettikten sonra oyundan ayrıldı.

Emeklilik

Shane 'den sonra ve Broadway oyunu Joan of Arc , Arthur 12 yıllığına emekli oldu. 1965'te Gunsmoke 'un bir bölümünde şov dünyasına döndü. 1966'da, son derece münzevi Arthur, kendi televizyon sitcomu The Jean Arthur Show 'da avukat Patricia Marshall rolünü üstlendi ve sezon ortasında CBS tarafından 12 bölümden sonra iptal edildi. Ron Harper, oğlu avukat Paul Marshall'ı canlandırdı.

1967'de Arthur, The Freaking Out of Stephanie Blake oyununda bir grup hippinin arasına giren bir orta batılı kız çocuğu olarak görünmesi için Broadway'e geri döndü. William Goldman The Season adlı kitabında, Arthur'un devam etmeyi reddettiği önizlemeler sırasında sona eren felaketle sonuçlanan prodüksiyonu yeniden inşa etti.

Arthur, ilk olarak Vassar College'da drama öğretmeye karar verdi. ve ardından North Carolina Sanat Okulu. Vassar'da ders verirken, oldukça sert bir şekilde aşırı sahnelenen sahne performansını durdurdu ve öğrencilerin dikkatini performans alanının penceresinin dışında büyüyen büyük bir ağaca yönelterek öğrencilere doğal oyunculuk sanatı konusunda tavsiyelerde bulundu: "Keşke insanlar nasıl olacağını bilseler o ağaç kadar insanlar da ağaç olmayı biliyor. "

Vassar'daki öğrencileri arasında genç Meryl Streep de vardı. Arthur, Streep'in yeteneğini ve potansiyelini çok erken fark etti ve bir Vassar oyunundaki performansını izledikten sonra Arthur, bunun "bir film yıldızı izlemek gibi" olduğunu söyledi.

1973'te Kuzey Carolina'da yaşarken, Arthur ön plana çıktı. -sayfa haberleri, kötü muamele gördüğünü hissettiği bir köpeği teselli etmek için bir komşunun mülküne izinsiz girdiği için tutuklanarak hapse atıldı. Arthur, hayatı boyunca bir hayvan aşığı olan onlara insanlardan daha çok güvendiğini söyledi. Mahkum edildi, 75 dolar para cezasına çarptırıldı ve üç yıl gözetim altında tutuldu.

Arthur, 1937'nin başarısız müzikal yeniden yapımı olan Lost Horizon (1973) 'de kadın misyoner rolünü geri çevirdi. Aynı isimli Frank Capra filmi. Sonra, 1975'te, Yüksek Mahkeme adaleti olan ilk kadın hakkında Broadway oyunu Ekim ayının ilk Pazartesi , özellikle Arthur düşünülerek yazıldı, ancak bir kez daha aşırı sahne korkusuna yenik düştü ve Cleveland Play House'dan ayrıldıktan sonra kısa bir süre sonra şehir dışına çıkarak prodüksiyonu bıraktı. Oyun, Arthur için tasarlanan rolü Jane Alexander ile devam etti.

Ekim ayının ilk Pazartesi olayından sonra Arthur, sonra tamamen emekli oldu ve Carmel'deki okyanus kıyısındaki evine çekildi. Kaliforniya, Capra hakkında bir kitabın yazarı tarafından direnişi kırılana kadar röportajları kararlı bir şekilde reddetti. Arthur bir zamanlar röportaj yapmaktansa boğazının kesilmesini tercih ettiğini söylemişti.

Arthur bir Demokrattı ve 1952 başkanlık seçimi sırasında Adlai Stevenson'ın kampanyasını destekledi.

Evlilikler

Arthur'un 1928'de fotoğrafçı Julian Anker ile olan ilk evliliği bir gün sonra iptal edildi. Yapımcı Frank Ross Jr. ile 1932'de evlendi. 1949'da boşandılar. Her iki sendikadan da çocuğu olmadı.

Ölüm

Arthur, 19 Haziran 1991'de kalp yetmezliğinden öldü. 90 yaşında. Cenaze töreni yapılmadı. Yakıldı ve kalıntıları California, Point Lobos kıyılarına dağıldı.

Legacy

Film eleştirmeni Charles Champlin ölümünün ardından Los Angeles Times :

Küçük bir kasabadaki en az bir gence (yine de çok olduğumuzdan eminim), Jean Arthur ideal kadının - olması gerektiği-- hem ruhu hem de güzelliği ile yargılanıyor… Kadının bir arkadaş ve sırdaş olmasının yanı sıra, kurduğunuz ve hakkında delirdiğiniz, gerçek güzelliği dıştan çok içsel olan biri, bizim gibi tam anlamıyla bir olasılık haline geldi. Jean Arthur'u izledi.

Film endüstrisine yaptığı katkılardan dolayı Jean Arthur, 6333 Hollywood Blvd'deki Hollywood Walk of Fame'de bir yıldıza sahip. Jean Arthur Atrium, Monterey, California'daki Monterey Uluslararası Çalışmalar Enstitüsü'ne bir armağandı.

2 Mayıs 2015'te, Plattsburgh, New York şehri, evin önünde bir plaketle onu onurlandırdı. Doğduğu yerde (94 Oak Street).

Plattsburgh, 9 Ekim 2019'da sanatçı Brendon Palmer-Angell'in 30 Brinkerhoff Street'teki banka binasının arkasındaki duvarda, aktrisin büyük bir ısmarlama duvar resminin açılışını yaptı.

2019 itibarıyla, New York, Queensbury'deki Northway'in (I-87) kuzeye giden şeritlerinde 18. Çıkış yakınlarındaki Adirondacks Karşılama Merkezi'nde, bağlantılı diğer ünlü kişilerin yanı sıra Jean Arthur'un bir zemin plaketi bulunuyor. Adirondacks bölgesi, Los Angeles'taki Hollywood Walk of Fame'e benziyor.